1.唐詩、宋詞、元曲的區別
首先,他們形成的時代不同.唐宋元三個朝代不同,自不消說;其次,他們的格式不同,唐詩講究格律;主要包括平仄和韻.宋詞,體式靈活,又稱“長短句”.元曲繼承了唐詩和元曲的主要特點,只是更加靈活一些.再次,產生的背景不同(社會背景和文化背景等)唐詩是在中國歷史上空前的江山大一統和文化大繁榮的背景下誕生的.唐人總結了詩經和樂府等前人詩歌的成就基礎上,將詩歌的格律進行系統化和格式化.使得唐詩的創作有一個相對固定的體式.為了區別于以前朝代的詩歌,史稱“新體詩”.宋詞是在唐詩以后形成于青樓樂坊,用來和著音樂進行演唱的,由于有固定的曲式(又稱“詞牌”),所以將創作宋詞稱為“填詞”.元朝以后,蒙古人統治中國,對漢族的知識分子實施打壓政策,很多文人郁郁不得志,于是,轉入到民間戲曲的創作中來.所以,促進了元曲的大繁榮.。
2.關于唐詩宋詞元曲的賞析
唐詩是我們偉大的祖國是世界上名列前茅的詩歌之國。唐詩是我國古典詩歌發展的高峰,是我們中華民族優秀傳統文化中燦爛奪目的瑰寶。 生活是文學藝術的源泉。唐詩,是中國歷史上較為開放時期的唐代社會生活的文學紀錄,是當時中華民族各族人民豐富多采的生活感受和復雜曲折的思想歷程的反映,是他們的心理素質、情感幻想、思維方式及其面對經濟、生活、邊疆戰爭、羈旅游宦、純真友誼、纏綿情愛、優美風光時種種精神狀態的結晶。
詞,是我國古代詩歌的一種。它始于梁代,形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載;“自開元(唐玄宗年號)以來,歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳;當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師,根據唱詞和音樂拍節配合的需要,創作或改編出一些長短句參差的曲詞,這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出,民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
詞,大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞,其風格是典雅涪婉、曲盡情態;象柳永的“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月”;晏殊的“無可奈何花落去,似曾相識燕歸來”;晏幾道的“舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風”等名句,不愧是情景交融的抒情杰作,藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來,發展成獨立的抒情藝術。詞發展到后來逐漸和音樂分離,而成為一種獨立的文體。
繼唐朝詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力:一方面,元曲繼承了詩詞的清麗婉轉;一方面,元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位,政治專權,社會黑暗,因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光采,透出反抗的情緒;鋒芒直指社會弊端,直斥“不讀書最高,不識字最好,不曉事倒有人夸俏”的社會,直指“人皆嫌命窘,誰不見錢親”的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣,大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。
但相形之下,元曲的流傳絕不及唐詩宋詞之廣,這是人們對元曲的體式感到陌生緣故,我們在此對其予以簡略介紹。
元曲有雜劇、散曲之分。散曲又有套數,小令帶過曲之別。
我國古代音樂把調節器式叫保重宮調。曲的宮調出于隋唐燕樂,以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲,每弦上構成七調,宮聲的七調叫“宮”,其他的都調,共得二十八宮調。但在元曲中常用的,只有仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調十二種。每一種宮調均有其音律風格,故對于調子的選擇,往往有一定的習慣。
3.唐詩.宋詞.元曲.現代詩的特點
唐詩:
高度的藝術成就.
廣泛開拓的詩境.
廣泛的思想存留.
宋詞:
起源于唐朝民間.叫"曲子詞".后文人改為抒情詩樣式,經五代漸成熟.還有詩余,樂府,琴趣的別稱.特點句式長短不一,所以又叫"長短句".
一.詞分為三類:1.小令:58字以內;2.中調:59--90字;.3.長調:91字以上.
二.調分為四類:1.單調:不分段;2.雙調:分兩段;3.三疊:分三段;4.四疊:分四段.后兩種少用.
三.1詞牌與音樂結合成曲調名稱;2.詞牌與音樂脫離就成了填詞的格式.3.詞牌不是標題,與內容無必然聯系.4.押韻對135句不嚴,對246句較嚴.5.詞牌有800多種,常見的有100多種.
四.兩大階段:1.北宋<;公元960--1127年>;2.南宋<1127--1279年>;風貌不盡相同.
元曲:六大特點
1、民間性。元曲是人民群眾的戲曲,與圣殿神曲、宮廷詩劇不同,它是市民和農人的藝術;
2、廣泛性。元曲題材極為廣泛,絕不局限于朝政權位、貴胄家事之類,涉及士農工商,婦幼老弱各種人間生活。
3、深刻性。元曲反映各種社會矛盾深刻而直白,不以人情世態掩蓋階級矛盾與民族矛盾;
4、典型性。元曲塑造的人物形象,多樣而復雜,既是現實生活的典型,又有人間普遍的理想;
5、曲折性。元曲有大悲劇,也有大喜劇,悲與喜相互轉換、涵融,追求團圓結局;
6、藝術性。元曲以唱、做、念、打等藝術硬功將歌、話、舞、斗緊密結合,虛擬與實演相生,形態與神理兼備。
現代詩:1、內容上:美麗的想象,平凡中看到不平凡;
2、思想上:要寫出動人的情意。就是說,要加入個人的情感和體會;
3、格式上:要分行,可以依句分行,也可以依內容分行。
4.唐詩,宋詞,元曲有什么區別
1、所屬形式的區別: 唐詩的特點: 唐詩的形式多種多樣,主要有五言、七言、絕句和律詩。
唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體,不同時期有著不同的旋律,或慷慨激昂,或纏綿婉轉,或英雄氣概,或兒女情長。 宋詞的特點: 宋詞是一種音樂文學,它的產生、發展,以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂,民歌,近體詩格律三要素,具有高度音樂性,韻律美和濃郁的生活氣息的文字新形式.詞與詩有著密切的聯系,詞分豪放,婉約兩大流派。 元曲的特點: 元曲,又叫北曲。
元曲或稱元雜劇,是盛行于元代的戲曲藝術,為散曲或雜劇的通稱,由宋詞開始,在元代發展成戲曲形式。 不同時期有不同的詞曲,政治色彩,文化色彩,藝術色彩都較多較濃.特定時期,政治色彩尤其突出.詞曲均不限形式,基本點沒有嚴格的格律要求. 詩莊,詞媚,曲諧——詞有詞牌,曲有曲牌,這是最基本的評斷,應該說這是不同發展階段,不同社會背景下的產物。
2、創作要求的區別: 唐詩注重于音韻格調,例如近體詩的絕句和律詩,在一首詩中,詩的句數有限定(絕句四句,律詩八句),每句詩中用字的平仄聲,也有一定的規律和要求(最簡單的平仄相對),韻腳不能轉換等;在律詩當中,還要求中間四句要形成對仗。 宋詞的創作形式多種多樣。
按照長短可分為:小令、中調和長調;按照音樂性質可分為:令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。按照拍節可分為:令、引、近、慢。
元曲有嚴密的格律定式,每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。但是與律詩絕句和宋詞相比,又有較大的靈活性。
在句中,允許加字和加句,平仄雖有規則但也可以平仄通押。 所以唐人作詩可以叫寫詩,宋人作詞和元人作曲則叫填詞、填曲。
3、風格上的區別: 唐詩的風格在于嚴謹規矩,詩句押韻上口。 宋詞的風格更為瀟灑,陪之以音樂更有助于欣賞。
元曲繼承了詩詞的清麗婉轉,也更利于民間的傳唱。 唐詩、宋詞、元曲,是中國古典詩歌發展的最高峰,雄渾飄逸的唐詩,精致婉約的宋詞,活潑生動的元曲,無不為后人所向往和敬慕。
“拼將眼淚雙雙落,換取心花瓣瓣開。” 作者心靈上執著的追求,可以讓我們感悟到一種擔荷的精神,一種不求逃避的堅定的力量。
細細品讀《唐詩·宋詞·元曲》,是一場心靈的洗禮,精神的升華。 擴展資料: 1、唐詩,宋詞,元曲共同點 宋詞,如一片璀璨的星空,閃耀著迷人的光芒,令人陶醉,令人神往。
風骨則有風騷本色,睿智則如妙筆丹青,深沉如風生海上,壯闊似天馬行空,豪放足以使懦夫立志,婉約足以使石人動情。 宋詞,足以怡情,足以悅耳,足以滌蕩凡俗,足以開拓胸襟,足以慰藉早已疲憊不堪的心靈…… 2、元曲比那個王朝遼闊的疆域更具有綿長的生命力。
隨口吟來,莫不令人銷魂。但最銷魂不是心頭最美的那抹朱砂,而是萬縷情絲。
夜闌人靜,不經意間輾轉吟誦,便是三更無眠。 曲中漫及人生感懷,世事悟道,塞北西風雖烈,也不乏江南小巷的繞指柔情。
3、唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體,不同時期有著不同的旋律,或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長。
5.唐詩宋詞元曲的特點是什么
編輯本段定義 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩,它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色,和唐詩宋詞明清小說鼎足并舉,成為我國文學史上一座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說,元雜劇和散曲合稱為元曲,兩者都采用北曲為演唱形式。
散曲是元代文學主體。不過,元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲,因此也有人以“元曲”單指雜劇,元曲也即“元代戲曲”。
雖有定格,但并不死板,允許在定格中加襯字,部分曲牌還可增句,押韻上允許平仄通押,與律詩絕句和宋詞相比,有較大的靈活性。所以讀者可發現,同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣,就是這個緣故(同一曲牌中,字數最少的一首為標準定格)。
元曲又稱詞余、樂府。 編輯本段地位 繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力:一方面,元曲繼承了詩詞的清麗婉轉;一方面,元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位,政治專權,社會黑暗,因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩,透出反抗的情緒;鋒芒直指社會弊端,直斥“不讀書最高,不識字最好,不曉事倒有人夸俏”的社會,直指“人皆嫌命窘,誰不見錢親”的世風。
元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣,大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。
元曲的興起對于我國民族詩歌的發展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻,元曲一出現就同其他藝術之花一樣,立即顯示出旺盛的生命力,它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具,而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。 編輯本段興起 元曲的組成,包括兩類文體:一是包括小令、帶過曲和套數的散曲;二是由套數組成的曲文,間雜以賓白和科范,專為舞臺上演出的雜劇。
“散曲”是和“劇曲”相對存在的。劇曲是用于表演的劇本,寫各種角色的唱詞、道白、動作等;散曲則只是用作清唱的歌詞。
從形式上看,散曲和詞很相近,不過在語言上,詞要典雅含蓄,而散曲要通俗活潑;在格律上,詞要求得嚴格,而散曲就更自由些。散曲從體式分兩類:“小令”和“散套”。
小令又叫葉兒,體制短小,通常只是一支獨立的曲子(少數包含二三支曲子)。散套則由多支曲子組成,而且要求始終用一個韻。
散曲的曲牌也有各式各樣的名稱,如《叨叨令》、《刮地風》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類,這些名稱多很俚俗,這也說明散曲比詞更接近民歌。元曲以其作品揭露現實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風格的清新、描繪的生動、手法的多變,在中國古代文學藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。
元曲的興起與發展,有著復雜的原因。首先,先代的社會現實是元曲興起的基礎,元朝疆域遼闊,城市經濟繁榮,宏大的劇場,活躍的書會和日夜不絕的觀眾,為元曲的興起奠定了基礎;其次,元代各民族文化相互交流和融化,促進元曲的形成;再次,元曲是詩歌本身的內在規律及文學傳統繼承、發展的必然結果。
編輯本段發展 元曲的發展,可以分為三個時期。 初期:元朝立國到滅南宋。
這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇,有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質樸自然的情致。作者多為北方人,其中關漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高,比如關漢卿的雜劇寫態摹世,曲盡其妙,風格多變,小令活潑深切,晶瑩婉麗,套數豪辣灝爛,痛快淋漓。
馬致遠創作題材寬廣,意境高遠,形象鮮明,語言優美,音韻和諧,被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。 中期:從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。
這一時期的元曲創作開始向文化人、專業化全面過渡,散曲成為詩壇的主要體裁。重要作家有鄭光祖、睢(suī)景臣、喬吉、張可久等。
末期:元成宗至正年間到元末。此時的散曲作家以弄曲為專業,他們講究格律辭藻,藝術上刻意求工,崇尚婉約細膩、典雅秀麗,代表作家有張養浩、徐再思等。
總之,元曲作為“一代之文學”,題材豐富多樣,創作視野闊大寬廣,反映生活鮮明生動,人物形象豐滿感人,語言通俗易懂,是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產。 元曲四大家:關漢卿,馬致遠,鄭光祖,白樸。
元曲三要素:唱(唱詞),科(動作),白(對白) 元曲的代表作:竇娥冤,天凈沙·秋思 編輯本段體制 元曲興起并代表這一時期文學的最高成就,就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式,曲的體制具體表現為以下六個方面: 1、宮調:宮調是指中國古代音樂的調式,曲與宮調出于隋唐燕樂,南北曲常用的有五宮四調,通稱九宮或南北九宮,包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮(五宮)、大面調、雙調、商調、越調(四調),曲的每一個宮調都有各自的風格,或傷悲或雄壯,或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數和散曲套數,是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯而成。
2、曲牌:俗稱“曲子”,是對各種曲調的泛稱,各有專名,如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多,元代北曲共335個,每一個曲牌都有一定的曲調、唱法,同時也規定了該曲的字數、句法、平仄等。據此可以填寫新曲詞,曲牌大都來自民間,。
6.唐詩,宋詞,元曲的不同之處
元曲或稱元雜劇,是盛行于元代的戲曲藝術,為散曲或雜劇的通稱。
相對于明傳奇(南曲),后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位。 廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲,如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等。
通常則多指宋朝以來的南曲和北曲,同詞的體式相近,但一般在字數定格外可加襯字,較為自由,并多使用口語。分為戲曲(或稱劇曲,包括雜劇、傳奇等)與散曲兩類,元明以來甚為流行。
故后世有元曲之稱。 詞是一種詩歌藝術形式,是中國古代詩體的一種,亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句。
始于中國南北朝時期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代達到其頂峰。一開始伴曲而唱,所以寫詞又稱作填詞、倚聲。
后來逐漸獨立出來,成為一門專門的詩歌藝術。 產生及流派各有差異: 詩是怎么樣產生的呢?原來在文學還沒形成之前,我們的祖先為把生產斗爭中的經驗傳授給別人或下一代,以便記憶、傳播,就將其編成了順口溜式的韻文。
據聞一多先生考證.[詩]與[志]原是同一個字,[志]上從[士],下從[心],表示停止在心上,實際就是記憶。文字產生以后,有了文學的幫助,不必再死記了,這時把一切文字的記載叫[志]。
志就是詩。在心為志,發言為詩。
歌的稱謂又是怎樣來的呢?詩和歌原不是一個東西,歌是人類的勞動同時產生的,它的產生遠在文學形成之前,比詩早得多。考察歌的產生,最初只在用感嘆來表示情緒,如啊、兮、哦、唉等,這些字當時都讀同一個音:"啊"。
歌是形聲字,由"可"得聲。在古代[歌]與[啊]是一個字,人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。
因此歌的名字就這樣沿用下來。 既然詩與歌不是一回事,后來為什么又把二者連在一起以[詩歌]并稱呢?這只要弄清楚它們的關系就明白了。
歌,最初只用簡單的感嘆字來表示情緒,在語言產生之扣,人類對客觀事物的認識逐步深化,情緒更加豐富,用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。于是在歌里加進實詞,以滿足需要。
在文字產生之后,詩與歌的結合又進了一步,用文字書寫的歌詞出現。這時,一支歌包括兩個部分:一是音樂,二是歌詞,音樂是抒情的,歌詞即詩,是記事的。
這就是說,詩配上音樂就是歌,不配音樂就是詩。最初的詩都能配上音樂唱,歌就是詩,詩就是歌。
關于詩與歌的結合,我國古籍中很早就有論述。 《毛詩序》:"在心為志,發言為詩。
情動于中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆不足故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。"《尚書》:"詩言志,歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。
由于這種情況,后來人們就把詩與歌并列,稱為[詩歌],目前,詩歌已經成為詩的代名詞了。 總結一下3點: 1、元曲是詞曲兼備,唐詩及絕大部分宋詞,都是只有詞、沒有曲。
2、由于元曲的曲調失傳,我們能看到的只有詞。所以,也可以把元曲的詞,看成一類特別格律的宋詞。
3、從詩詞的風格上看,唐詩最規矩、宋詞更瀟灑,而元曲最貼近生活。
7.唐詩,宋詞,元曲的不同之處
元曲或稱元雜劇,是盛行于元代的戲曲藝術,為散曲或雜劇的通稱。相對于明傳奇(南曲),后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位。
廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲,如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等。通常則多指宋朝以來的南曲和北曲,同詞的體式相近,但一般在字數定格外可加襯字,較為自由,并多使用口語。分為戲曲(或稱劇曲,包括雜劇、傳奇等)與散曲兩類,元明以來甚為流行。故后世有元曲之稱。
詞是一種詩歌藝術形式,是中國古代詩體的一種,亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代達到其頂峰。一開始伴曲而唱,所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來,成為一門專門的詩歌藝術。
產生及流派各有差異:
詩是怎么樣產生的呢?原來在文學還沒形成之前,我們的祖先為把生產斗爭中的經驗傳授給別人或下一代,以便記憶、傳播,就將其編成了順口溜式的韻文。據聞一多先生考證.[詩]與[志]原是同一個字,[志]上從[士],下從[心],表示停止在心上,實際就是記憶。文字產生以后,有了文學的幫助,不必再死記了,這時把一切文字的記載叫[志]。志就是詩。在心為志,發言為詩。
歌的稱謂又是怎樣來的呢?詩和歌原不是一個東西,歌是人類的勞動同時產生的,它的產生遠在文學形成之前,比詩早得多。考察歌的產生,最初只在用感嘆來表示情緒,如啊、兮、哦、唉等,這些字當時都讀同一個音:"啊"。歌是形聲字,由"可"得聲。在古代[歌]與[啊]是一個字,人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就這樣沿用下來。
既然詩與歌不是一回事,后來為什么又把二者連在一起以[詩歌]并稱呢?這只要弄清楚它們的關系就明白了。歌,最初只用簡單的感嘆字來表示情緒,在語言產生之扣,人類對客觀事物的認識逐步深化,情緒更加豐富,用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。于是在歌里加進實詞,以滿足需要。在文字產生之后,詩與歌的結合又進了一步,用文字書寫的歌詞出現。這時,一支歌包括兩個部分:一是音樂,二是歌詞,音樂是抒情的,歌詞即詩,是記事的。這就是說,詩配上音樂就是歌,不配音樂就是詩。最初的詩都能配上音樂唱,歌就是詩,詩就是歌。關于詩與歌的結合,我國古籍中很早就有論述。
《毛詩序》:"在心為志,發言為詩。情動于中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆不足故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。"《尚書》:"詩言志,歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。由于這種情況,后來人們就把詩與歌并列,稱為[詩歌],目前,詩歌已經成為詩的代名詞了。
總結一下3點:
1、元曲是詞曲兼備,唐詩及絕大部分宋詞,都是只有詞、沒有曲。
2、由于元曲的曲調失傳,我們能看到的只有詞。所以,也可以把元曲的詞,看成一類特別格律的宋詞。
3、從詩詞的風格上看,唐詩最規矩、宋詞更瀟灑,而元曲最貼近生活。
8.談談對唐詩宋詞的體會
唐詩宋詞,古今之精華也,閑暇之時,若有一片詩,一闋詞相伴自是極樂之時。詩詞所表達的情感、意境包羅萬象,吾一介女流,喜絕美、安靜、亦不乏些許憂傷的,如唐詩“江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”,“芭蕉不展丁香結,同向春風各自愁”;宋詞“丁香泣露殘枝,算未比、愁腸寸結”,“花自飄零水自流。一種相思,兩處閑愁”,都不錯。其實唐人寫詞亦佳,溫庭筠的《更漏子》中那句:“梧桐樹,三更雨,不到離情正苦;一葉葉,一聲聲,空階滴到明”,便使人不由得心生愛意。南宋易安那句“生當做人杰,死亦為鬼雄”可堪絕筆。
都道“詩言志,詞言情”,其實不然,詩詞各有千秋,詩有小情小調,詞亦有豪情壯志。
詩詞歌賦,無論是豪放的美,還是厚重的美,無論是若隱若現的美,都是千年以來中華文化之最美。( 望有助于君 子衿)
9.唐詩.宋詞.元曲.現代詩的特點
唐詩: 高度的藝術成就. 廣泛開拓的詩境. 廣泛的思想存留. 宋詞: 起源于唐朝民間.叫"曲子詞".后文人改為抒情詩樣式,經五代漸成熟.還有詩余,樂府,琴趣的別稱.特點句式長短不一,所以又叫"長短句". 一.詞分為三類:1.小令:58字以內;2.中調:59--90字;.3.長調:91字以上. 二.調分為四類:1.單調:不分段;2.雙調:分兩段;3.三疊:分三段;4.四疊:分四段.后兩種少用. 三.1詞牌與音樂結合成曲調名稱;2.詞牌與音樂脫離就成了填詞的格式.3.詞牌不是標題,與內容無必然聯系.4.押韻對135句不嚴,對246句較嚴.5.詞牌有800多種,常見的有100多種. 四.兩大階段:1.北宋<公元960--1127年>;2.南宋<1127--1279年>風貌不盡相同. 元曲:六大特點 1、民間性。
元曲是人民群眾的戲曲,與圣殿神曲、宮廷詩劇不同,它是市民和農人的藝術; 2、廣泛性。元曲題材極為廣泛,絕不局限于朝政權位、貴胄家事之類,涉及士農工商,婦幼老弱各種人間生活。
3、深刻性。元曲反映各種社會矛盾深刻而直白,不以人情世態掩蓋階級矛盾與民族矛盾; 4、典型性。
元曲塑造的人物形象,多樣而復雜,既是現實生活的典型,又有人間普遍的理想; 5、曲折性。元曲有大悲劇,也有大喜劇,悲與喜相互轉換、涵融,追求團圓結局; 6、藝術性。
元曲以唱、做、念、打等藝術硬功將歌、話、舞、斗緊密結合,虛擬與實演相生,形態與神理兼備。 現代詩:1、內容上:美麗的想象,平凡中看到不平凡; 2、思想上:要寫出動人的情意。
就是說,要加入個人的情感和體會; 3、格式上:要分行,可以依句分行,也可以依內容分行。
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