詩詞大全1.說說宋詞豪放派與婉約派
宋詞中的“豪放派”與“婉約派” 詞興起于晚唐，發展于五代（907—960，繁榮于北宋（960—1127），派生于南宋（1127—1279）。
這樣分期當然是極為簡略粗疏的，只是為了便于說明問題，不能不在歷史的大墻上暫時插幾個鉤子，以便掛上一些史實，看清它的上下左右的關系，免得抽象設想，不易捉摸，甚至弄得時代錯誤，史實乖舛。 從詞的興起到北宋末年，大約在二個世紀之中，詞作為一種民間愛好，文人競寫的文學作品，已經達到它的黃金時代。
也可以說，全部詞中較好的那一半，產生在這一時期。以后，即在南宋時期，盡管派別滋生，作者增加，但就總的質量而論，已不如南宋以前的作品。
那些作品及其作者，都是沿著自晚唐以來的一個傳統而寫作的。這個傳統簡單明了，即是后世所謂的“小調”。
小調是民間里巷所唱的歌曲：其內容也頗為單純，大都以有關男女相愛或詠贊當地風景習俗為主題。這本來是《三百篇》以來幾千年的老傳統、舊題材，而“感于哀樂，緣事而發”的漢魏樂府，則表現得更為突出。
宋詞與樂府的關系是非常密切的，宋人的詞集有時就稱為“樂府”，如《東山寓聲樂府》、《東坡樂府》、《松隱樂府》、《誠齋樂府》等。晏幾道自稱其詞集為《補亡》，他自己解釋道：“《補亡》一卷，補“樂府”之亡也。”
意思是說，他的詞正是宋代的“樂府”。 但是從五代到北宋這一詞的黃金時代中，雖然名家輩出，作品如云蒸霞蔚，卻從來沒有人把他們分派別，定名號，貼簽條。
五代的作品，至少來自四個不同的區域：西蜀、荊楚、南唐、敦煌，但后來，也許為了討論方便，提出了“花間派”這個名稱，即用西蜀趙崇祚編的《花間集》的名稱來定派別，這當然是不正確的，因為此集所選的溫庭筠與韋莊的作品就大不相同，他們二人中的任何一人與波斯血統的李珣的一些作品又很不相同。但在北宋文人看來，《花間集》是當時這一文學新體裁的總集與范本，是填詞家的標準與正宗。
一般稱贊某人的詞不離“花間”，為“本色”詞，這是很高的評價①。陳振孫稱贊晏幾道的詞“在諸名勝中，獨可追逼《花間》。
高處或過之”。由此可見，南宋的鑒賞家、收藏家或目錄學家以《花間》一集為詞的正宗，詞家以能上逮“花間”為正則。
“花間”作風成為衡量北宋詞人作品的尺度，凡不及“花間”者殆不免“自鄶以下”之譏。事實上如何呢？我們看北宋幾個大家，如歐陽修、范仲淹、晏氏父子、張先、賀鑄、秦觀、趙令畤、周邦彥其詞作莫不如此。
柳永和他們稍稍不同，但他所不同者無非是寫他個人羈旅離恨之感，而其所感者仍不脫閨友情婦。對于這些作品，當時北宋南宋的詞論家或批評家，誰也沒有為它們分派別，只是尋章摘句，說說個人對某詞某聯的愛好欣賞而已。
北宋大詞人的作風大都相象，這不稀奇，因為他們都是從《花間》一脈相承傳下來的。他們的作品相互之間可以“亂楮葉”（楮chǔ，語出《韓非子·喻老》篇，比喻模仿逼真），又可以和《花間》的作品亂楮葉，甚至可以和南唐的作品亂楮葉，因為南唐作家所處的生活環境、文化水平、情調趣味基本上和北宋作家相似，而所詠的題材又大致相類，封建文人的感情又相差不遠，其表現方式也自不免相同，明顯的例子是馮延巳《陽春集》中的十四首《鵲踏枝》（即《蝶戀花》），其中有回首②見于歐陽修《六一詞》，改名《蝶戀花》③如除去這四首，則馮作只有十首了。
又如用《六一詞》為核對的底本，則問題更多，集中“舊刻”《蝶巒花》二十二首，今汲古閣本只剩十七首。毛晉在《蝶戀花》調名下注云： 舊刻二十二首。
考“遙夜亭皋閑信步”是李中主作，“六曲闌干偎碧樹”，又“簾幕風輕雙語燕”俱見《珠玉詞》。“獨倚危樓風細細”，又“簾下清歌簾外晏”俱見《樂章集》。
今俱刪去。 這里毛晉指名刪去的五首，尚有兩首未點名。
另外，毛晉明知一詞見于兩本，但似乎不敢斷定是誰作，他就錄存原詞，同時注明亦見他人集子中。這種情形有四首：“庭院深深幾許；一首，毛氏注云：“一見《陽春錄》。
易安李氏稱是《六一詞》。”說明他之所以認為這是歐陽修的作品，也有根據。
梨葉初紅蟬韻歇”一首，題下注云：“一刻同叔（晏殊），一刻子瞻（蘇軾）。”“誰道閑情拋棄久”一首，注云：“亦載《陽春錄》。”
“幾日行云何處去”一首，題下注云：“亦載《陽春錄》。” 其他北宋人詞同一首見于兩三人的集子中者，還有許多，這里不必詳記。
我舉這些例子，并不是要考證這些詞的作者，以便研究某人的作品價值。而是為了說明一個歷史現象：自唐五代到北宋，詞的風格很相象，各人的作品相象到可以互“亂楮葉”，一個人的詞掉在別人的集子里，簡直不能分辨出來，所以也無法為他們分派別。
實際上北宋人自己從來沒有意識到他的作品是屬于哪一派，如果有人把他們分成派別，貼上簽條，他們肯定會不高興的。籠統說來，北宋各家，凡是填得好詞的都源于“花間”。
你說他們全部是“花間派”，倒沒有什么不可，但也不必多此一舉，因為這是當時知識分子人人皆知，視為當然之事，你要特別指出北宋某人作品近于“花間”，倒象說海水是咸的一樣。所以我。
2.宋詞的婉約派代表作都有哪些
中國宋詞流派。明確提出詞分婉約、豪放者，一般認為是明人張詅。婉約，即婉轉含蓄。詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。五代即已形成以《花間集》和李煜詞為代表的香軟詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并各具風韻，自成一家，但仍未脫離宛轉柔美之風。故明人以婉約派來概括這一類型的詞風。
其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。但內容比較狹窄，人們形成了以婉約為正的觀念。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋，姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，皆受影響
3.婉約派詩詞有什么代表作
婉約派
宋詞風格流派之一。明確提出詞分婉約、豪放兩派
的，一般認為是明人張□（字世文，著有《詩馀圖譜》、
《南湖詩集》。清人王士□《花草蒙拾》說：“張南湖
論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。”王又華《古今詞
論》所引張說，大意略同。稍晚于張□的徐師曾（字伯
魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：“至
論其詞，則有婉約者，有豪放者。婉約者欲其辭情蘊藉，
豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要
當以婉約為正。”徐師曾的說法與張□相近。婉約與豪
放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明
宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之
美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意。此詞始見于先秦，魏晉六朝
人已用它形容文學辭章，如陳琳《為袁紹與公孫瓚書》：
“得足下書，辭意婉約。”陸機《文賦》：“或清虛以
婉約。”在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。
詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓
遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞
的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間
集》為代表的“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏
殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在
內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自
成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前
人多用“婉美”（《苕溪漁隱叢話》后集）、“軟媚”
（《詞源》）、“綢繆宛轉”（《酒邊詞序》）、“曲
折委婉”（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風
調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當
說是經過長時期醞釀的。
婉約詞派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構
深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有
一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以
婉約為正宗的觀念。如《□州山人詞評》就以李后主、
柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看
法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、
張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
4.婉約派詩詞有什么代表作
李清照的：浣溪沙 小院閑窗春己深，重簾未卷影沈沈，倚樓無語理瑤琴。
遠岫出山催薄暮，細風吹雨弄輕陰，梨花欲謝恐難禁。 浣溪沙 淡蕩春光寒食天，玉爐沈水裊殘煙，夢回山枕隱花鈿。
海燕未來人斗草，江梅已過柳生綿，黃昏疏雨濕秋千。 浣溪沙 髻子傷春慵更梳，晚風庭院落梅初，淡云來往月疏疏， 玉鴨薰爐閑瑞腦，朱櫻斗帳掩流蘇，通犀還解辟寒無。
浣溪沙 繡幕芙蓉一笑開，斜偎寶鴨親香腮，眼波才動被人猜。 一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷，月移花影約重來。
（首二句一作：“秀面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。”） 聲聲慢 尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。 三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？ 梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。
這次第，怎一個，愁字了得。
5.宋詞的婉約派代表作都有哪些
中國宋詞流派。
明確提出詞分婉約、豪放者，一般認為是明人張詅。婉約，即婉轉含蓄。
詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。五代即已形成以《花間集》和李煜詞為代表的香軟詞風。
北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并各具風韻，自成一家，但仍未脫離宛轉柔美之風。故明人以婉約派來概括這一類型的詞風。
其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。但內容比較狹窄，人們形成了以婉約為正的觀念。
婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋，姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，皆受影響。
6.古詩詞中婉約派的代表作
婉約派為中國宋詞流派。
婉約，即婉轉含蓄。其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。
婉約派的代表人物有柳永、張先、晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、賀鑄、周邦彥、李清照等（一般也包括晚唐五代時期的溫庭筠和李煜）。 代表作： 李清照的《漱玉集》、李之儀的《姑溪詞》，歐陽修的《六一詞》，柳永的《雨霖鈴》都是很好的作品。
宋詞風格流派之一。明確提出詞分婉約、豪放兩派的，一般認為是明人張綖（字世文），著有《詩馀圖譜》、《南湖詩集》。
清人王士禛《花草蒙拾》說：“張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。”王又華《古今詞論》所引張說，大意略同。
稍晚于張綖的徐師曾（字伯魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：“至論其詞，則有婉約者，有豪放者。婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。”
徐師曾的說法與張綖相近。婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意。此詞始見于先秦，魏晉六朝人已用它形容文學辭章，如陳琳《為袁紹與公孫瓚書》：“得足下書，辭意婉約。”
陸機《文賦》：“或清虛以婉約。”在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。
詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。
因此，前人多用“婉美”（《苕溪漁隱叢話》后集）、“軟媚”（《詞源》）、“綢繆宛轉”（《酒邊詞序》）、“曲折委婉”（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。
婉約派代表作欣賞： 《踏莎行》 歐陽修 候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。 離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危欄倚。 平蕪盡處是春山，行人更在春山外。
《虞美人》 李煜 春花秋月何時了？往事知多少。 小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。 問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
《蝶戀花》 李煜 遙夜亭皋閑信步，乍過清明，早覺傷春暮。 數點雨聲風約住，朦朧澹月云來去。
桃李依依春暗度，誰在秋千，笑里輕輕語。 一片芳心千萬緒，人間沒個安排處。
《鵲橋仙》 秦觀 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。 金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路！ 兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。 《清平樂》 黃庭堅 春歸何處，寂寞無行路。
若有人知春去處，喚取歸來同住。 春無蹤跡誰知？除非問取黃鸝。
百囀無人能解，因風飛過薔薇。 《雨霖鈴》 柳永 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。 執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。
今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。 此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，更與何人說！ 《八聲甘州》 柳永 對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。 漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。
是處紅衰翠減，苒苒物華休。 唯有長江水，無語東流。
不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。 嘆年來蹤跡，何事苦淹留？ 想佳人妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟。
爭知我、倚闌桿處，正恁凝愁。 《聲聲慢》 李清照 尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。 三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急？ 雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。 憔悴損，如今有誰堪摘？ 守著窗兒，獨自怎生得黑？ 梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得！ 《一剪梅》 李清照 紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。 云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。 此情無計可消除，才下眉頭，又上心頭。
《鳳棲梧》 柳永 佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。 草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意。
也擬疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。 衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
7.婉約派詩人都有哪些
婉約派的代表人物有柳永、張先、晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、賀鑄、周邦彥、李清照等。以李清照、柳永、晏殊、歐陽修、秦觀為例。
《聲聲慢·尋尋覓覓》
宋代： 李清照
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
譯文
苦苦地尋尋覓覓，卻只見冷冷清清，怎不讓人凄慘悲戚。乍暖還寒的時節，最難保養休息。喝三杯兩杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒風急襲？一行大雁從眼前飛過，更讓人傷心，因為都是舊日的相識。園中菊花堆積滿地，都已經憔悴不堪，如今還有誰來采摘？冷清清地守著窗子，獨自一個人怎么熬到天黑？梧桐葉上細雨淋漓，到黃昏時分，還是點點滴滴。這般情景，怎么能用一個“愁”字了結！
《雨霖鈴·寒蟬凄切》
宋代： 柳永
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
譯文
秋蟬的叫聲凄涼而急促，傍晚時分，面對著長亭，驟雨剛停。在京都郊外設帳餞行，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著對方的手含著淚對視，哽咽的說不出話來。想到這一去路途遙遠，千里煙波渺茫，傍晚的云霧籠罩著南天，深厚廣闊，不知盡頭 。
自古以來，多情的人總是為離別而傷感，更何況是在這冷清、凄涼的秋天！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？
《浣溪沙·一曲新詞酒一杯》
宋代： 晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
譯文
聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時才能回來？花兒總要凋落讓人無可奈何，似曾相識的春燕又歸來，獨自在花香小徑里徘徊。
《蝶戀花·庭院深深深幾許》
宋代： 歐陽修
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
譯文
庭院深深，不知有多深？楊柳依依，飛揚起片片煙霧，一重重簾幕不知有多少層。豪華的車馬停在貴族公子尋歡作樂的地方，登上高樓也望不見通向章臺的大路。 風狂雨驟的暮春三月，再是重門將黃昏景色掩閉，也無法留住春意。淚眼汪汪問落花可知道我的心意，落花默默不語，紛亂的，零零落落一點一點飛到秋千外。
《鵲橋仙·纖云弄巧》
宋代： 秦觀
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。
譯文
纖薄的云彩在天空中變幻多端，天上的流星傳遞著相思的愁怨，遙遠無垠的銀河今夜我悄悄渡過。在秋風白露的七夕相會，就勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻。繾綣的柔情像流水般綿綿不斷，重逢的約會如夢影般縹緲虛幻，分別之時不忍去看那鵲橋路。只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂呢。
